La música contra sí misma
Resumen
Este trabajo es el fruto de una profunda preocupación por los problemas a los que se enfrenta la concepción occidental de la música, a saber: la autenticidad de la obra de arte musical, la figura del autor y del intérprete y la relación que ambos mantienen con el instrumento. Es por esto que el texto no es una suerte de respuesta a la pregunta ¿qué es la música?en un sentido ontológico, sino, más bien, un camino en la indagación de un principio básico: ser instrumento. Entender la música, no como la producción sonora de occidente, sino como la organización entre silencio y sonido a través del tiempo, nos hace ampliar el horizonte en el que ésta acontece. El trabajo no pretende ser una crítica al antropocentrismo, entendido aquí como el modo en el que el ser humano se erige en el centro de la experiencia, sino, como afirmaba antes, en una preocupación por la interpretación musical en la que cabe preguntarse si el sujeto-intérprete ha de estar presente u olvidarse de sí en el hecho musical. Este es el punto de partida de este texto, motivar una perspectiva que procure otro modo de entender nuestra relación con la música, de pensar la música y pensarnos en ella, no como un medio por el cual afirmamos nuestra individualidad en la autoexpresión, sino la forma en la que ella se expresa a través de nosotros.
Palabras clave: Intérprete, autor, música, grado 0, ser instrumento.
